lunes, 23 de abril de 2018

BIOGRAFÍA DE GOLIARD (BLACK METAL – MEDELLÍN, COLOMBIA)

En 2017 el sello holandés The Ritual Productions prensa el álbum debut de Goliard,  intitulado  “Iconoclastic  Hymns”,  compuesto  por  ocho  canciones cargadas  de  memorables  riffs,  arpegios  y  oscuras  melodías  guiados  por desgarradores gritos inspirados en el Black Metal de finales de los 90’s.

A inicios del año 2013 Goliard entró por primera vez en estudio para grabar lo que fue su primer EP titulado  “Cantuus Goliae”, EP que ha sido difundido ampliamente  en  medios  como  Bandcamp,  ReverbNation,  Myspace,  entre otros. Ambas obras condensan el trabajo de las guitarras afiladas, cargadas de dinámicos pasajes densos, melancólicos y melódicos, donde cada guitarra evoca un canto de rebeldía cohesionados por un bajo creativo e independiente; todo lo anterior marchando bajo la férula de una percusión portentosa, veloz y devastadora, sumergidos en la atmósfera de una desgarradora voz.

El nombre de la banda trata de englobar una intención: la reflexión por parte del individuo del acervo intelectual de la humanidad con base en la existencia altiva,  a-dogmática y  rebelde,  alegorizando  tal  reflexión y  rebeldía  en  el arquetipo del goliardo, por vía de la música. Con esto, el trabajo lírico de la banda  abriga  algunas  consideraciones  sobre  la  ciencia,  la  filosofía  y  la literatura: en el fondo, Goliard es ante todo un proyecto con una intención profundamente artística, no ideológica ni dogmática.

Goliard surge en el año 2010, teniendo como formación base a Víctor Moreno (voz y guitarras), Alejandro García (guitarras), Cadáver (baterías) y Cristian Velásquez (bajo), quienes deciden elaborar un proyecto en principio donde las guitarras  melódicas,  dinámicas y  las  estructuras  armónicas  se  destacaran, enmarcadas siempre dentro del sonido pesado y veloz del Black Metal. La idea madura y  tras  la  composición  de varios  temas  se  percibe  una  atmósfera particular que marcaría el sonido de la agrupación: algunos pasajes densos, escalas menores y voces rasgadas, tópicos elementales del Black Metal, que concatenados con las características prístinas de la banda consolidarían un Black Metal con algunas atmosferas melódicas. En 2014 sale del proyecto Alejandro García, siendo reemplazado por Cristian Velásquez y entra a ocupar el bajo Álex Bustamante. En 2015 entre Iván Zapata como bajista permanente completando una sólida formación.


Line-up (2017)

Cadáver: Baterías
Cristian: Guitarra líder
Iván: Bajo
Víctor: Guitarra y voces

Links de interés:

Sitio oficial:
www.goliard-iconoclast.com

Bandcamp:
http://goliard.bandcamp.com

YouTube:
Canal Oficial: https://www.youtube.com/c/GoliardBlackMetal









martes, 3 de abril de 2018

“HAY QUE MARCAR UNA LÍNEA ARTÍSTICA PARA DIFERENCIARSE DEL RESTO”

ENTREVISTA A FREDDY CARRASCO
(DIRECTOR/CREATIVO DE INHUMAR FLESH ART – CUENCA, ECUADOR)

UN VIEJO CONOCIDO DE ESTE ESPACIO ES FREDDY CARRASCO, DIRECTOR/CREATIVO DE INHUMAR FLESH ART, SELLO QUE A BASE DE PROFESIONALISMO, CONTINÚA ABRIÉNDOSE PASO ENTRE LA ESCENA NACIONAL E INTERNACIONAL.
DIVERSAS AGRUPACIONES HAN CONFIADO PLENAMENTE EN SU TAREA, LLEVANDO SUS PRODUCCIONES A OTRO NIVEL GRACIAS A ESE PRIMER IMPACTO VISUAL.

Saludos Freddy, gracias nuevamente por abrirnos las puertas del mundo artístico de Inhumar Flesh Art y sobre todo, de tu valioso tiempo para responder la nota.
Ha pasado un largo tiempo desde que nos contactamos, muy grato saber que la agenda continúa llena de trabajo ¿Qué es lo que como creativo has estado realizando durante gran parte del 2017?
Saludos amigos de Rocktaminación, gracias por el espacio es un honor volver a estar en sus páginas, y si, en este tiempo han pasado cosas muy buenas para el sello (Inhumar Flesh Art Designer), el 2017 fue un año en donde se abrieron más puertas internacionalmente, trabajando para bandas y sellos extremos de países como: Inglaterra, México, Chile, Stanford- EEUU y Amsterdam, sin dejar de mencionar a bandas y organizaciones de Ecuador.

¿Realizaste algún tipo de innovación o incursionaste en algún método de arte para complementar lo que realizas?
Sí, he realizado varios cursos dentro mi ciudad y en línea, cursos que van desde el diseño de personajes pasando por la pintura digital y un curso que me sirvió mucho, “marketing y publicidad en el mundo del diseño y la ilustración digital.  La suma de toda esta experiencia hace que pueda ofrecer un trabajo más profesional a mis clientes.

Tu arte por momentos es obscuro y tenebroso, ¿inspiración visual o auditiva para plasmar esas ideas en el producto final?
En los últimos meses mi arte se ha complementado bastante con la literatura tétrica y de horror psicológico, en escritores como: Sheridan Le Fanu, Henry James, Carl Gustav Jung, Oscar Wild, etc.

En tu portafolio puedo observar que en algunos covers que has realizado, te decantas por tonos obscuros, hay mucho surrealismo. ¿Sugieres este tipo de arte o las agrupaciones confían en tu trabajo y dejan que seas tu el que de el toque final?
En la mayoría de los casos las bandas son las que sugieren la composición de la portada, otras son más o menos objetivas diciendo solo las sensaciones que quieren que cause en el espectador, dándome así la libertad de composición, técnica y color, claro que en todos los casos partimos de ciertas recomendaciones y sugerencias que les doy para tener un resultado profesional.

¿Podrías nombrarme las agrupaciones de las que has realizado portadas?
Son varias las portadas que he realizado quizá se me pase alguna por alto, entre las que vienen a mi mente están, Cry (Ambato), Mentor (Loja), Sublevacion Postmortem (Loja), Criptor (Cuenca), Paralisis (Cuenca), Basqarta (Quito), Sin Retorno (Quito), Huesa Cadaver (Cuenca), Arutam 666 (Ambato), Insurreccion (Ibarra), Supplication (Central New Hampshire North Stratdford), SixSixSaw (Chile).

A propósito, reseñé el "Panteónmurgo" de C.R.Y. y citaba que la música hace un complemento perfecto con el arte de la tapa, ¿cómo fue el contacto con tan importante agrupación nacional y dime cómo se llegó hasta ese gran trabajo efectuado?
El trabajo que se hizo con Cry es uno de esos casos de los que mencione en una pregunta anterior, Cry me describió las sensaciones y energías que querían lograr en el espectador, dándome ciertas pautas y significados de sus letras y de su álbum Promo “Panteonmurgo”, yo tenía que mediante la unión de elementos proporcionar de estas sensaciones al público. 
El trabajar con Cry fue una ventana para que mi arte llegue a más gente y he aquí un agradecimiento al Amable Mejía por la confianza en mi trabajo.

No solamente has realizado covers, se que realizaste logos, ¿para qué agrupaciones?
La elaboración de logotipos ha sido el campo artístico sobre el que más he trabajado, al igual que las portadas es posible que me olvide de alguna banda, mil disculpas, los logos que recuerdo son: Necromatosis (Loja), Mentor (Loja), Parca (Quito), Necrosouls (Quito), Postumus Odium (Cuenca), Basqarta (Quito), Raven of dispersión (EEUU), Sickslam (Atlanta), Winds Lord (EEUU), Horrorscape (Norwich, Inglaterra), Huesa Cadaver (Cuenca), S.D.M.E.P (Venezuela), Decomposed (Ibarra), The Slaughterhouse (El Salvador), etc.

En el mundo actual, la competitividad es parte de todo, especialmente en el mundo del arte y diseño, ¿te preocupas por actualizar tus conocimientos?
En el arte y el diseño la competitividad siempre está presente, pero hay que marcar una línea artística para diferenciarse del resto y crear un mercado alrededor de dicha técnica. 

Háblame un poco de la portada de la banda deathmetalera Basqarta, me pareció interesante, ¿qué mensaje querías llevar con ese cover?
En la portada de Basqarta se trabajó conjuntamente con la banda, ellos querían llevar un mensaje fantasioso en el que se aprecie la miseria la mendicidad y la pobreza, es así que compuse esta portada con mendigos a los lados izquierdo y derecho en proporciones gigantes, dándoles un valor simbólico sobre las ruinas de arquitectura de mucho poderío. 

¿Gustas de algún estilo musical en específico para realizar tu arte o estás abierto a todo tipo de géneros?
En realidad, si, un género musical que siempre me acompaña es un buen Death Grind, acompañado de una dosis de Sopor Aeternus que es más atmosférico, perfecto para una creación lúgubre.


¿Cómo está la escena under cuencana en relación a festivales, eventos masivos, comunión entre agrupaciones, etc.?
La escena under en Cuenca los últimos meses se ha consolido a partir de que se creó una organización con las bandas extremas de la ciudad “Metal Extremo Cuenca”, esta organización está enfocada a difundir, apoyar y promocionar el material de bandas extremas nuevas y de la vieja escuela, como también la gestión y organizaciones de eventos anualmente, la escena under cuencana está consolidándose cada vez más.

¿Cómo está el asunto con Criptor, del que te desempeñabas como vocalista, qué es lo último que han realizado?   
Criptor se ha mantenido en proceso de creación de temas para nuestro nuevo trabajo discográfico, dentro de nuestros planes está en dos meses promocionar nuestro primer video profesional con un tema que realmente es aberrante y podrido enfocados más en un estilo Death Grind llamado “Umbilicación”.

Para finalizar, ¿Por qué apostar por Inhumar Flesh Art?, ¿que mensaje les dirías a bandas, sellos, distros, etc. que buscan esa identidad visual y aún no la han encontrado?
Creo que para todos es bastante obvio que hoy en día la información se ha tornado más visual que textual, ahí radica la importancia de manejar una buena presencia, una buena imagen pues eso venderá, por ejemplo, tenemos a nivel internacional un millón de bandas entre buenas, estándar y malas, sin embargo, estas bandas consideradas malas han vendido su trabajo a productoras muy prestigiosas por solo tener un logotipo y portada de otro mundo. Es en este punto que invito a los lectores a darse una vuelta por mi página evaluar mi portafolio y comparar costos.

Freddy, muchísimas gracias por esa buena onda, siempre estás presto para este espacio dando a conocer todo lo referente a tu importante arte, ¿mensaje final a los maniacos que están leyendo esta entrevista?
Otra vez reitero mi agradecimiento por el espacio amigos de Rocktaminación, a la gente mucho de ellos con nivel no común psicológicamente, las ideas aberrantes y lúgubres causadas por esa condición y los fármacos a veces son un buen detonante artístico. Créanme.

Para contactarse contigo, ¿a dónde lo debemos realizar?
Facebook: Inhumar Flesh Cuenca o Inhumar F Cuenca
Instagram: /Inhumarfleshart
Behance: Freddy Carrasco
Wix: Freddy Carrasco Ilustrador
Dibujando: Freddy Carrasco


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